miércoles, 23 de diciembre de 2009

Desnudos con tinta china

Ayer, tras una etapa larga de trabajo "escultórico-arquitectónico", o en lenguaje técnico "cemento portland" en el local nuevo, ayer pude pasar un rato dibujando con modelo del natural. Mi mujer estaba auto-retratándose para su serie de tres embarazadas y aproveché...

http://lh6.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/SzI7LgvtRBI/AAAAAAAAG1E/7_oOZ6CMrG0/s512/%5BUNSET%5D.jpgElegí tinta china y pincel. La tinta china es un material increíble, da unos negros profundos si está pura, pero diluida permite infinitos tonos en delicadas graduaciones. No me parece raro que la mayor parte de la pintura china sea ejecutada tan sólo con pincel y tinta. Aunque nuestra tinta china y la tinta china de verdad (la de China, en barra) no tienen demasiado que ver, por cierto... 

Recuerdo mi primer contacto con la tinta china, de niño, con los pequeños frascos de Pelikan, que no duraban nada. Luego mi padre compró una botella de un litro de tinta Rotring, y con ella dibujé, con grafos Rotring o plumilla, todos los edificios de Luanho, el país imaginario en el que estuve ocupado toda mi pubertad y juventud, y que un día os presentaré en este blog.

Estos días estuve dibujando con rotuladores, un medio que me gusta también bastante. Pero la tinta china y el pincel...

Algo tendrá la tinta china. Parece que últimamente está de moda, al menos entre varios miembros del Hartismo. Mariano lleva una buena temporada dibujando con tinta china y papeles grandes. Y tanto Carmen como yo hace ya también tiempo que siempre tenemos a mano nuestra botellita de salsa de soja rellena de tinta china.

jueves, 3 de diciembre de 2009

Calendario 2010 y nuevo nombre de Escola Aberta de Arte

Os presentamos aquí el calendario que dentro de unos días empezaremos a repartir. Incluye ya la nueva dirección de nuestra escuela de arte -aunque todavía no tenemos una fecha definitiva para el traslado- en la que estaremos muy pronto. También refleja el nuevo logotipo y el nuevo nombre: "ESTUDO ABERTO DE ARTE".

Esperamos vuestras opiniones.

http://www.carmenmartin.com/descarga/cal_eaa_2010.jpg
Nota: el tamaño definitivo es de 61,5x11 cm, es decir, con unos márgenes algo más estrechos.


sábado, 28 de noviembre de 2009

Un día en el museo con Carmen, Germán Taibo y mis rotuladores Carioca


Este miércoles Carmen estuvo en el Museo de Bellas Artes de A Coruña desarrollando una de sus jornadas de Pintura en Acción. Yo estuve acompañándola, haciendo fotos, sirviendo de pinche... y aproveché para llevar mi caja de rotuladores Carioca Birello, que compré en un "Todo a 100". Estos son unos rotuladores "normales" pero que tienen una calidad extraordinaria. Son mucho más baratos que los Copic y semejantes. Tienen una punta gruesa y otra fina y son acuarelables (por eso se llaman Bi-[acqua]rello). Se pueden mezclar entre sí con generosidad, la tinta es fluida y los colores, aunque son sólo 12, son brillantes y bellos. Pero su verdadero potencial aparece sobre papel de acuarela y utilizando un pincel, agua, trapos, etc. Yo siempre tengo una cajita a mano, y estoy muy pendiente de los Todo a 100 y los "chinos" para aprovisionarme, ya que no siempre los hay.

En esas tiendas también hay unas cajas de Carioca que se llaman "Aquarelle", pero ni de lejos tienen la misma calidad.

click to closeCarmen estuvo en el museo haciendo "versiones Carmen" de algunos cuadros. El dibujo que os pongo aquí lo hice cuando Carmen pintaba según Germán Taibo, quizá el mejor pintor gallego del pasado siglo, al que la gripe (la Española, de 1918, no la gripe A de ahora) nos arrebató prematuramente. Carmen continuó luego con otro Taibo, un Madrazo... Las fotos de ese día pueden verse pinchando aquí o en las imágenes a continuación.
click to closeclick to closehttp://www.carmenmartin.com/proy/pea/2009/10/slides/0910_f120.jpghttp://www.carmenmartin.com/proy/pea/2009/10/slides/0910_f270.jpghttp://www.carmenmartin.com/proy/pea/2009/10/slides/0910_c010.jpg


No sea usted reaccionario: coma chóped

http://www.tenka.co.uk/stuff/flash-db/products/04-chopped-pork.jpgCada vez más me doy cuenta de que todo el tema del arte contemporáneo oficial se asemeja al chóped. La diferencia es que nadie te llama reaccionario o inculto porque digas "no me gusta el chóped". Pero en cambio, si http://www.pedigree.com/assets/images/common/products/c_a_cn_tdg_choppedbeef.jpgdices que no te gusta el equivalente artístico al chóped (conceptualismo y derivados) los amantes del chóped te perseguirán por doquier, coreando: ¡Reaccionario! ¡Inculto! ¡Esfuérzate por intentar entender el chóped!

¿Es que no se puede ser un "gourmet" en cuestiones culturales? Al final no se trata más que de eso: te satisface el chóped o no. Aunque no esté bien visto, a mí me da igual decirlo, a estas alturas. Así que ahí voy: no me gusta el chóped artístico. Prefiero el jamón de Jabugo, y hasta la mortadela de Bolonia.

Estoy preparando un artículo más largo sobre este tema, que ahondará en esta comparación y contendrá íntegra la famosa Parábola del Chóped, en la que un gourmet decide dejar un día su habitual círculo de grandes restaurantes y buena cocina casera para probar el chóped, y atónito comprueba que le intentan obligar a decir que le gusta.

viernes, 20 de noviembre de 2009

Ferrol en una instantánea

http://lh5.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/SwbHaLdmXEI/AAAAAAAAGvo/anOgztlCAW0/s576/ferrol%20nocturno.jpgEsta foto la hice el otro día saliendo del local nuevo, que estamos preparando para trasladar nuestro estudio.

Para mí, resume en una sola imagen qué significa Ferrol, la esencia del devenir municipal en los últimos... en fin, desde que yo recuerde.

Como puede verse, hay un hermoso edificio de piedra. Y está iluminado, pues en el Concello (Ayuntamiento) alguien reparó en algún momento en que este edificio es singular, noble, y merece la pena destacarse.

Eso sí, nadie se ha preocupado jamás ni de conservarlo ni de restaurarlo, o de favorecer que esta pieza de nuestro patrimonio urbano se recupere de alguna manera. Con lo que esta magnífica iluminación nocturna está iluminando... una ruina.

Pues eso: Ferrol en una instantánea.

martes, 10 de noviembre de 2009

El primero de la serie

Carmen se quedó ayer por la mañana en el estudio. Cuando volví al mediodía me encontré esto:


Estar casado con una artista como Carmen da estas sorpresas. Creo que soy muy afortunado.

Este cuadro es el primero de la serie de autorretratos que se hará desde este sexto mes hasta el final del embarazo. Serán expuestos en Coruña, en la Casa del Mar, y cada uno de los cuadros será un poco más grande, creciendo al ritmo de su vientre. Además, el conjunto expresará un movimiento, que iréis descubriendo poco a poco.

Para mí este es uno de sus cuadros más hermosos, una afortunada síntesis de color, forma, tema... En especial me gusta el trazo, la mirada y la luz, que logra destacar el volumen magistralmente. Además expresa esa mezcla de fatiga, belleza y serenidad de las madres cuando están en los últimos meses de embarazo. La incorporación de la mujer al arte, es quizá lo más importante del arte actual. Un tema como este, tratado desde la óptica de la propia mujer, como algo natural, es algo inédito, impensable en otras épocas, y me atrevería a decir que maravilloso.

jueves, 22 de octubre de 2009

"Todo el mundo es crítico de arte"

http://becksearlescott.files.wordpress.com/2009/01/hausmann_artcritic2.jpgUna pequeñísima reflexión:

¿Por qué será que los críticos de arte que han hecho bandera del famoso "todo el mundo es artista" y justifican esa boutade del "cantante" Beuys se ponen entre rabiosos y furibundos cuando alguien desde fuera de su reducido círculo de "críticos homologados" osa opinar de arte?

Se ve que para nuestros críticos de arte del siglo XXI (homologados) "todo el mundo es artista" pero no "todo el mundo es crítico de arte".

Yo, como siempre, tengo mis dudas. Puestos a elegir, me parece más seria -e importante- la profesión de artista que la de crítico. De hecho, sin artistas no existiría el arte, ni por supuesto crítica de arte. Pocas personas tienen las habilidades para hacer algo mínimamente decente en arte; pero todo el mundo, sea más o menos leído, más o menos culto, más o menos inteligente, tiene su juicio crítico y opiniones más que respetables (aunque no las compartamos) sobre cualquier asunto, incluido el arte. Yo siempre he pensado que el más cualificado para opinar de arte es un artista y no el que no sabe ni cómo se coge un pincel. Grandes artistas de todas las épocas coinciden en esta apreciación.

La imagen que preside esta entrada expresa bastante bien lo mucho que los dadaístas apreciaban a los críticos de arte (oh sorpresa...). Aprecio que, salvo honrosas excepciones, comparto totalmente. El collage se titula "El Crítico de Arte" y fue compuesto por Raoul Hausmann entre 1919 y 1920.

Carmen en la Casa de las Ciencias

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/eb/Casa_de_las_Ciencias.001_-_La_Coru%C3%B1a.JPGEl próximo martes, 27 de Octubre -es decir, la semana que viene- Carmen Martín -mi mujer y artista favorita- visitará con su Pintura en Acción la famosa Casa de las Ciencias de A Coruña. Uno de los tres museos científicos de la ciudad, y que cuenta con un renovado planetario en su cumbre. Si el tiempo acompaña, incluso podrá hacer alguna vista exterior del edificio, uno de los más conocidos de A Coruña.

La próxima parada será la Casa de los Peces (Aquarium Finisterrae) el jueves 12 de Noviembre.


miércoles, 14 de octubre de 2009

Este sábado 17 de Octubre estaremos en Santiago...

...celebrando el DÍA DEL ORGULLO PINTOR, que es como hemos rebautizado o al menos "yntitulado" a la convocatoria PINTA[C]: La PINtura También es Arte (Contemporáneo). Este es el cartelazo que se ha marcado Mariano:


¡Os esperamos!

lunes, 12 de octubre de 2009

HARTISTAS Y ARTISTAS EN SANTIAGO, EL 17 DE OCTUBRE



El sábado 17 de octubre se celebra en Compostela la PRIMERA CONVOCATORIA PINTA(c) -La PINtura También es Arte (contemporáneo)-.
Una convocatoria abierta a la participación de toda esa gente que aún queda por el mundo, que todavía cree que la pintura, el dibujo, la ilustración, los comics...pueden ser arte..¡y más aún!!..pueden ser ARTE CONTEMPORÁNEO, ...al menos tanto como un animal metido en formol, como una pieza de videoarte de 20 minutos y un sólo plano, como un acto performático como arrojar fuel en una playa, o como tantas y tantas cosas que nuestros museos de arte contemporáneo se pirran por avalar y subvencionar.
Nosotros iremos a las 11 de la mañana a la puerta del CGAC, y desde allí nos dispersaremos para pintar por las calles, y para que los que dirigen este museo, y tantos otros, vean que la pintura aún existe, y que es un arte tan "contemporáneo" como cualquier otro que se cuelgue esta etiqueta.
También es una manera de acercar la pintura contemporánea al público contemporáneo, que en estos museos contemporáneos no tiene acceso más que a obras muy aburridas que hacen que al final este público opte por no entrar, y por identificar la palabra "arte" con "estafa", cosa que vamos a hacerles ver que no siempre es verdad.
Pero en fín, PINTA (C) es ante todo, una fiesta, una reunión de pintores y un acercamiento de estos al público, a la calle, y un día para pasarlo bien que terminará con una PERFORMANCE que consistirá en la ingesta masiva de churrasco y vino en el estudio del hartista y artista Méndez (por fín una performance AMENA).

Quien quiera acercarse por allí para pintar, ver a los pintores en acción, para charlar un rato, para posar...por allí estaremos.

Os esperamos

Nota: yo había escrito otro texto, pero este, del blog de Mariano, me gustó mucho más.

sábado, 26 de septiembre de 2009

Mandarria y bolígrafo

http://www.bienmesabe.org/revista_uploads/Martillos.jpgQuizá hayáis notado que últimamente mi blog y el de mi mujer no se actualizan tan a menudo.

Esto es debido a dos razones principales. La primera es el comienzo del curso escolar. Los que tenemos niños debemos empezar la rutina, y en nuestro caso, al trabajar en la enseñanza, el comienzo del curso es doblemente intenso, pues no sólo tenemos que prepararnos para los cursos de nuestros hijos, sino para los que nosotros mismos impartimos.

La segunda razón es que estamos en plena efervescencia con el cambio de local de Escola Aberta de Arte, la empresa que desde hace diez años dirigimos mi mujer y yo en Ferrol.

En mi caso ahora mismo estoy inmerso en la parte más dura de la reforma: derribo, colocación de pavimento, etc. He decidido -sin pensarlo dos veces, la verdad- ponerme yo mismo como peón en esta obra, lo cual tiene no pocas ventajas, tanto económicas como de fiabilidad del resultado final. Así que varias horas al día las paso y sobre todo pasaré en el local nuevo a mandarriazos con los desaguisados constructivos, alimentando la hormigonera, colocando cosas... lo cierto es que para mí, que no estoy acostumbrado a estos menesteres, hacer este tipo de trabajos me resulta estimulante, hasta entretenido. El trabajo físico permite tomar contacto con los materiales, pero sobre todo libera la mente para divagar largas horas... lo cual me viene de perlas, teniendo en cuenta que todavía quedan cosas por decidir de la propia obra -a pesar del magnífico trabajo que están haciendo Rosa Carballo (aparejadora) y Manuel Garat (arquitecto)- y que este año debo preparar varios cursos -como el de Saber ver a Arte con la Univ. da Coruña- una oposición, afrontar cambios familiares (en positivo), cambios de orientación de nuestro negocio, el aniversario del Hartismo, la continuación y fin de Frikipedio en 9 textículos y dos o tres exposiciones importantes.

Pero evidentemente, aunque para mí va a ser una etapa de reflexiones, mientras dure la obra no tendré físicamente demasiado tiempo para anotarlas con el PC, así que volveré al bolígrafo. Tampoco podré actualizar este blog con demasiada frecuencia, aunque espero al menos poder traeros un artículo por semana.

Eso sí, a la vuelta, os bombardearé con nuevas reflexiones, fruto de esta etapa que comienzo de mandarria y bolígrafo.

lunes, 21 de septiembre de 2009

Curso "Saber ver a Arte (A Arte desde dentro)"

Hoy me ha llamado David, el coordinador de los cursos de la Extensión Cultural de la UdC (Universidade da Coruña) para proponerme volver a impartir el curso "Saber ver a Arte" (Saber ver el arte), que básicamente trata de ver las "bambalinas" del arte, es decir, aquellos aspectos que los artistas conocemos en el día a día pero que para el público son -normalmente- desconocidos.

http://lh5.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/SjFQsRsCNcI/AAAAAAAAFPM/BJM7n3k3QGA/s512/abm003650.JPGEl curso comenzará a finales de octubre o comienzos de noviembre y consistirá en una serie de clases teóricas a modo de charlas y debates, y además visitas a diferentes lugares, como escuelas de arte, talleres de artistas, asociaciones, museos...

Creo que os resultará al menos tan interesante como a mí, que siempre aprendo algo nuevo con estas cosas.

Para inscribirse basta contactar con la Universidade da Coruña a través de su web o bien visitando el edificio de Apoio ao Estudio en Ferrol, donde está la sede de la Extensión Cultural (2ª planta).



jueves, 17 de septiembre de 2009

El mural de Carmen



http://lh3.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6M2H0guJI/AAAAAAAAGqU/YwI004Lp7_o/s640/abm_f_023.jpgMi mujer es la pintora Carmen Martín. La conozco desde hace 21 años, por lo que llevo ya más de la mitad de mi vida con ella. Así pues, yo soy quien soy gracias -o por culpa de- Carmen. Y al revés.

http://lh4.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6M4r5LNZI/AAAAAAAAGqY/tuq8XrOPVgc/s640/abm_f_024.jpgA finales de Agosto, Carmen terminó el mural del CEIP Recimil, en el que llevaba trabajando sin descanso desde Abril. Una enorme superficie, repartida en dos espacios (pasillo y escalera) que engalanan la entrada a la nueva biblioteca del colegio. Un gran trabajo, gracias al cual este antiguo colegio ferrolano jamás volverá a ser el mismo.

http://lh3.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6M68ORIwI/AAAAAAAAGqc/X74wUetac2U/s640/abm_f_025.jpgCarmen es, como suele decirse, una persona "activa". No es capaz de estarse quieta, incluso aunque le receten reposo Carmen necesita levantarse y seguir trabajando. http://lh6.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6M9Hy7kSI/AAAAAAAAGqg/mWLmfuol8fY/s640/abm_f_026.jpgCarmen ha pintado este mural, subida a los andamios, hablando con profesores, niños, padres, buscando libros, ilustradores, pensando mil ideas, proyectando en libretitas, en láminas de cartulina y papel continuo, pintando, corrigiendo, volviendo a pintar... el trabajo final es impresionante, una serie de estanterías, con cientos de libros y que responde a un programa rector que trata diversos temas, desde el espacio, al mar, los juguetes, las matemáticas, la literatura infantil... La ha bautizado como "A Biblioteca Máxica", porque es una biblioteca pintada que mágicamente envuelve a la biblioteca real. También en la biblioteca real estará la huella de Carmen gracias al "Teatrín de Carmovita" que presidía la Escola Aberta de Arte y se ha donado al colegio.

Ehttp://lh6.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6M_TliYcI/AAAAAAAAGqk/yLzFT4i8iAU/s640/abm_f_027.jpgn Octubre, además de PINTA[C], del primer aniversario del Hartismo y San Lucas, se inaugurará oficialmente la nueva Biblioteca del CEIP "Recimil" y será el momento en el que se presente al mundo también la obra de Carmen.

http://lh4.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6MaTgUKPI/AAAAAAAAGpg/54KM6CSdE4Y/s512/abm_f_011.jpgHe querido escribir esto -interrumpiendo momentaneamente mis labores urgentes, que dificultan que pueda atender este blog- para expresar en serio toda mi profunda admiración por esta artista, humilde pero tan grande como su mural, con la que tengo la fortuna de compartir mi vida.

Aquí podéis ver una galería con un montón de fotos sobre el mural, incluidas las últimas y las que se hagan durante la inauguración.

http://lh4.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6MeC4B-RI/AAAAAAAAGpo/0pijmj1pLUw/s640/abm_f_013.jpghttp://lh4.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6MgfVQV0I/AAAAAAAAGps/nRasyLHGXpQ/s640/abm_f_014.jpghttp://lh5.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6Mk97X8cI/AAAAAAAAGp0/YHBOd2dmWco/s640/abm_f_016.jpghttp://lh4.ggpht.com/_OZB6zqEi8cc/Sq6MnwyC20I/AAAAAAAAGp8/f4gUiQV-ZVM/s640/abm_f_017.jpg

jueves, 27 de agosto de 2009

¡Rápido! ¡Solución de Ford Mondeo azul!

Desde Lérias Várias vengo sosteniendo, al igual que otros blogueros hartistas, stuckistas o no pertenecientes a estos movimientos, que el arte conceptual es una de las engañifas institucionalizadas.

Alguna gente, al enfrentarse por primera vez a la duda sobre la validez del conceptualismo como arte, se extraña. "Si tan falso es cómo van a apoyarlo los poderes", se preguntan. Les parece que este escepticismo con respecto a la esencia misma de lo que se suele denominar en exclusiva como arte contemporáneo suena demasiado a conspiranoia. Pero no es preciso recurrir a los Illuminati o a intereses oscuros. La estulticia conjugada con la pereza permite que florezcan los engaños: el caso del pseudoarte es hasta inocuo comparado con las consecuencias aterradoras de la promoción de las pseudociencias. Quizá el engaño colectivo más afianzado en la oficialidad, y el que actualmente podría llegar a ser más peligroso es el auge imparable de la Homeopatía. Una pseudociencia sin más, pero que goza de un inexplicable prestigio. Afortunadamente, como en el caso del pseudoarte, el humor tiene la sorprendente capacidad de quitar instantáneamente la careta a los engaños. Este es el vídeo que hoy cuelga de Escolar.net:



Pero si queréis pruebas científicas, aquí esta joya (son cinco partes) de la televisión (Horizon/Nature):



lunes, 24 de agosto de 2009

El Gran Arte hoy

Hace poquísimo hablaba de la belleza y su presencia en el gran arte creado por las vanguardias, tanto pasadas como actuales. Porque las artes siguen vivas; ni un poco de mediocridad, ni siquiera muchísima mediocridad triunfante y subvencionada por los Estados logra ahogar la excelencia, el verdadero talento que sale siempre adelante, le pese a quien le pese.

Esto siempre lo he creído, de hecho es parte del sentimiento que nos ha impulsado a crear y defender luego el Hartismo... pero ayer he podido comprobar por mí mismo su verdad; que el espíritu humano sigue sorprendiéndonos con la pasión y la genialidad volcada en el Gran Arte. Y que, pues, el Arte goza de buena salud en todos los ámbitos, incluso en los más novedosos.

Es decir: ayer vimos "Up".

pixar-up-balloons.jpg

Sigo impresionado con la belleza sobrecogedora e intensidad emocional de esta gran película. ¡Bravo!